ENTREPRISES OU PARTICULIERS : INVESTIR DANS L’ART, Y AVEZ-VOUS SONGé ?
Pourquoi ? Comment ? On vous explique tout !
Autrefois considéré comme « la danseuse du président », l’art en entreprise se démocratise. Les chefs d’entreprises, les dirigeants, inscrivent de plus en plus le mécénat dans une stratégie globale de l’entreprise à laquelle sont de plus en plus associés les collaborateurs. L’art est désormais un investissement à privilégier pour les entreprises soucieuses de leur contribution à l’intérêt général. Conscient de cette (r)évolution : intérêt personnel vers intérêt collectif, le législateur aide les entreprises à structurer leurs actions de soutien.
investir dans l'art c'est rentable ?
L’art contemporain est une classe d’actif très convoitée par les investisseurs internationaux. Selon les témoignages des connaisseurs d’art, la rentabilité de cette classe d’actif augmente chaque année.
Plus concrètement, une œuvre de 100 000 € peut enregistrer une croissance annuelle de 12 à 15%. On peut donc dire que c’est un investissement rentable. Il s’agit bien entendu d’un marché en pleine croissance ouvert aux particuliers ainsi qu’aux entreprises. Pour mettre toutes les chances de son côté, il est important de garder un œil sur l’évolution du marché de l’art.


les bonnes raisons d'investir dans l'art pour une entreprise...
Acquérir des œuvres d’art et les exposer dans les locaux de son entreprise est un excellent moyen de mettre en avant une communication valorisante auprès de sa clientèle, mais aussi de réduire le montant de son revenu imposable. En effet, l’acquisition d’œuvres d’art par les entreprises peut donner droit, sous conditions, à des avantages fiscaux. Un placement avantageux, qui permet d’allier mécénat d’entreprise avec optimisation fiscale.
Effectivement, il est tout à fait possible de réduire son impôt sur le revenu en investissant dans certaines catégories d’œuvres d’art. Il s’agit notamment des tableaux, peintures, instruments de musique, dessins, aquarelles, gouaches, pastels, gravures, estampes, lithographies, sculptures, assemblages, tapisseries (faites à la main) ainsi que des photographies prises par l’artiste (non exhaustif). À noter que la déduction de l’achat d’une œuvre d’art ne doit pas dépasser la limite de 5% du chiffre d’affaires de l’entreprise.
LE LEASING d'ART
Vous êtes gérant de société ou exercez comme profession libérale ? Vous souhaitez donner une image dynamique à votre entreprise et bénéficier d’un dispositif fiscal mis à votre disposition, le leasing d’œuvres d’art est fait pour vous !
Le leasing d’œuvres d’art permet de profiter d’un investissement sûr, sans engager les fonds propres de votre société et de déduire les loyers de votre résultat imposable.
Donner de la personnalité à votre univers professionnel, en y exposant des œuvres qui vous ressemble, vous permettra non seulement de sublimer vos espaces, de procurer à vos salariés un cadre de travail et stimulant, mais aussi de véhiculer une image positive et nouvelle de votre société auprès de vos partenaires, clients et prospects. Cette démarche permet d’accroître votre visibilité, et d’apporter le bien-être collectif et partagé.

... et pour un particulier
C’est un placement alternatif, qui permet de diversifier son patrimoine. Lors de l’éclatement de bulles spéculatives, l’art s’est affirmé comme une vraie une valeur refuge.
Le chiffre d’affaires du marché de l’art ne fait qu’augmenter, ce qui traduit un accroissement de l’attrait pour les objets d’art.
La fiscalité notamment en France, est très favorable aux amateurs d’art.

quelques astuces
> Faire des recherches : l’œuvre doit être traçable, attestée par une galerie d’art, un expert ou par l’artiste lui-même (s’il vit encore). Elle doit être certifiée.
> Artprice recommande d’éviter les grands formats et d’acheter un artiste coté tout en faisant attention aux effets de mode car l’achat d’une œuvre créée par un artiste qui jouit d’une notoriété ponctuelle risque de devenir un placement perdant.
> Se rendre dans des galeries ou dans des foires d’art contemporain pour découvrir des artistes, échanger avec des galeristes professionnels.
> Se fixer une limite de prix.

« Ne jamais perdre de vue l’essentiel : une œuvre d’art n’est pas qu’un investissement, mais aussi et surtout un objet agréable pour les yeux. Laissez-vous guider par ce plaisir, cette sensibilité, et surtout cette curiosité qui ne s’éveille que grâce à la contemplation de l’œuvre. »
Didier VESSE
Directeur artistique